展廳設(shè)計展覽策劃需要了解空間嗎？

一些展廳策劃者說，技術(shù)行業(yè)是專業(yè)化的，因此對展廳策劃自己的生意來說是件好事。空間是一個巨大的主題內(nèi)容。我們根本不需要干預。您代表您做什么？一個好的計劃，知道策略，知道文案，知道如何表達只是很好的，沒有空間或某些東西是真的沒有必要的。

當然，還有另一種觀點：規(guī)劃不僅需要了解空間，而且還需要了解更多，不僅向前，而且向后，甚至達到專業(yè)水平。

我個人的觀點傾向于后者，這實際上不是一種頭腦風暴的判斷，而是一種在實踐中獲得的經(jīng)驗。

有三個起點：

 

一：從工作效率的角度

 

展館的建設(shè)是一項系統(tǒng)工程。了解上游和下游乃至整個工作鏈中的分工與合作可以最大程度地提高整個團隊的效率。在與前端業(yè)務(wù)和項目經(jīng)理溝通的過程中，如果您更好地理解它們，并且與后端空間，圖形，多媒體工程師和施工團隊有更多的信息交匯，則可以省去很多工作錯誤和減少浪費了很多成本。

因此，從這個角度來看，計劃不僅僅是關(guān)于空間的理解。只要條件允許，就必須了解業(yè)務(wù)，項目管理和施工技能。同樣，其他類型的工作也需要具有足夠的行業(yè)信息以進行擴展。 ，這類團隊的戰(zhàn)斗力非常驚人。

第二：從專業(yè)升級的角度

 

另一方面，計劃絕不是“唯一技能”類型的工作。它通常需要強大的“合成”和“敏感性”。正如我一直強調(diào)的那樣，規(guī)劃需要強有力的包容性適應(yīng)。因此，多種類型的工作的跨界和多學科參考可以為規(guī)劃提供很多“材料”和“觀點”。

由于空間藝術(shù)是展館整體創(chuàng)造力的主要視覺力量，因此對空間藝術(shù)的理解可以大大擴展規(guī)劃的思維和創(chuàng)造力。

因此，除了展廳的公共空間設(shè)計之外，我還鼓勵規(guī)劃人員研究商業(yè)空間，家庭空間，建筑空間，景觀空間，攝影和其他類型的空間學科。當您的靈感消逝時，它們將幫助您帶來驚喜。

我習慣于每次看到創(chuàng)意設(shè)計或其他不同的東西（例如空間，裝置藝術(shù)，雕塑，藝術(shù)，技術(shù)等等）后都保存它，過一段時間后，我將它們?nèi)〕霾⒉榭此鼈儾⑦M行審查。隨著時間的流逝，許多想法自然會出現(xiàn)，重新融合和跨界，并成為新事物。當他們需要創(chuàng)造力時，他們會自己“跳躍”。出來，這對我們的創(chuàng)意創(chuàng)作有很大幫助。

因此，從專業(yè)升級的角度來看，了解空間的規(guī)劃是規(guī)劃中的戰(zhàn)斗機。

第三：從個人發(fā)展的角度

 

規(guī)劃此類工作的極強適應(yīng)性和高度交互性決定了此類工作的折衷發(fā)展。

后來，計劃變得越來越不像計劃。

他將成為團隊負責人，策展人，項目經(jīng)理，藝術(shù)家…

他經(jīng)常了解所有情況，并且可以隨時在不同類型的工作和工作方案之間進行切換。

這是最理想的職業(yè)狀態(tài)。您很可能不會擔心失業(yè)，也不會擔心35歲的門檻。

它的基礎(chǔ)是您具有足夠強的聯(lián)系專業(yè)性，并且可以跳至周圍的學科和工作類型。

例如，開頭提到的空間，平面，技術(shù)等。

我一直有強烈的危機感。我當時在想，當我24歲時，當我30歲時，我想成為什么樣的計劃者，我只有基本的計劃能力，那么我能否適應(yīng)未來？職業(yè)發(fā)展需要？我的判斷是不可能的，所以我會盡力學習我旁邊的朋友的工作技能，面對不確定的未來，現(xiàn)在最確定的事情是學習更多。

到我30歲的時候，我已經(jīng)是一個很好的計劃者了，我再次開始擔心。當我35歲時，我的生活中只有一種可能性嗎？面對更加動蕩的未來，對我的未來最有力的保證是什么？當時我的工作狀態(tài)是什么？

我觀察到我周圍的中年人，情況并不樂觀，我不寒而栗-我不想成為這樣的人。

因此，硬著頭皮擴大了我的學習范圍。除了技術(shù)能力，我還開始培養(yǎng)社交和資源能力。

現(xiàn)在回首，那時的許多人與以前一樣。我非常感謝這些年來我沒有適應(yīng)懶惰。

因此，親愛的計劃合作伙伴，是否要了解空間不僅是空間問題，而且是對未來的期望問題，是個人追求的問題。

如果您滿足于現(xiàn)狀并且愿意平凡，那么我擔心的是，十年后您的生活將是什么樣的狀態(tài)，二十年后您的生活將是什么樣的狀態(tài)，畢竟，普通的幸福是大多是自我安慰。

因此，了解更多，這始終是正確的。

接下來，讓我們討論空間設(shè)計，并在規(guī)劃師的眼中談?wù)摽臻g及其外觀。

我自己的習慣之一是，在完成展館的故事級和情感線條設(shè)計后，我將研究大量的案例空間，并尋求空間靈感來完成“虛擬空間建模”。

當然，虛擬空間建模并不意味著您實際使用3D軟件來構(gòu)建模型，而是意味著您可以“想象”自己想要的展廳外觀。

從室外到室內(nèi)，從序幕大廳到尾廳，從展覽項目到互動，我們在自己的頭腦中建一個展館，然后在我們的頭腦中模擬訪問以優(yōu)化整個訪問過程。

“你瘋了嗎？請規(guī)劃師來做這個？”

實際上，據(jù)我所知，很多設(shè)計師都會這樣做。在實際設(shè)計展館時，他們已經(jīng)在腦海中了解了展館的所有細節(jié)。所謂的建模和繪圖不過是概括。我腦海中的事物被吸引。

因此，這不是一個過分的要求，而是“像設(shè)計師一樣思考”。

“但是有設(shè)計師，我們?yōu)槭裁匆@樣做？我們認為，他們可能不接受它，并且很可能他們不接受它，那么這樣做有什么意義呢？”

我們的目的當然不是取代設(shè)計師的作品，而是更好地幫助設(shè)計師完成他們的空間。

在大多數(shù)情況下，即使是成熟的設(shè)計師也需要一些靈感和刺激。當您與他發(fā)生腦部碰撞時，可以產(chǎn)生1 + 1> 2的效果。如果團隊中有兩個人，那么三個人可以在他們的腦海中建模，并且整個空間很容易與火花碰撞，以達到最佳的效果和成本比。

因此，在很多情況下，當我們與設(shè)計師討論空間時，就是將我們腦海中的計劃相互融合，最終設(shè)計師完成整個計劃的升華和展示。